比如我们或很多儿童创意美术机构都会添加一些特别课程，像蜡染、拓印、刻版等工艺美术课，其实教法再简单不过：老师预先准备好材料，告诉学生详细操作步骤，过程中让学生多观察一下，稍微想一下，再记住一些基本概念，这节课就算完成了，家长看着一张“技术含量极高”的美术作品，也是皆大欢喜的。
可是这样的课很容易就上成了语文课（“记一件印象深刻的事”）或者科学课（“蜡染中的冰纹是怎么来的？”）或者历史课（“哪一年出现了蜡染技术？”）。然而都不太像美术课。
记住一件事情或者一样知识是很简单的，但形成一种感动却很难。人调动他的理性和逻辑太容易了，而愿意倾注全身心在当下一刻而获得感动，太难。
所以我们上蜡染课，并不会把重点放在概念或知识本身。我们会尽量传递给孩子，有一种美叫做“随机”，叫做“不可控”。当你拿起画笔的时候，一切似乎都是可控的。但是布料放入染料中，得到的图案却无法完全准确得知，这种你和大自然一起的创作，带着自然的节奏和律动，那就是一种美。
这个例子应该能补充我之前匆匆写下的答案。不是要让孩子懂得“哦，蜡染是一种特别的艺术形式“，而是让孩子发现“啊，褶皱原来也这样好看 亏得各种名目的儿童创意美术机构层出不穷 亏得儿童创意美术机构的销售人员不断地洗脑：“激发孩子的兴趣”“拓展孩子的思维和视野”“提升孩子的自信心”“培养孩子的审美意识”等等不一而足 亏得各种画展美术展创意作品展与商业活动的无缝联姻 终于， 现在的家长基本都不会问：“画画到底有没有用”了 他们的疑问成了： “画画的确很有用，但到底有用在哪里？”
对于一个从婴儿时期就展示出绘画天赋，所有业余时间都用来画画涂鸦，频频拿回国内国际不少奖项的孩子来说，画画当然是有用的，因为这很可能成为他安身立命的饭碗。 但这只是少数中的少数。 对那些绝大多数天赋平平、兴趣寥寥，对大人说“我不会画画”，活泼好动根本就坐不住的孩子们来说，为什么画画？ 我没有跑题，不想清楚这个问题，很难理解儿童。
陈丹青在《退步集》里回答“为什么画油画”时反问： ——为什么我们吃西餐为什么我们穿婚纱为什么我们西装革履为什么我们吃阿司匹林…… 教授的意思是：先搞清楚你思想里早已被根深蒂固的观念，再去梳理表面的细枝末节。
画画，仅仅是“术”，方式方法而已。 儿童与“美术”无关。 儿童与“美术”无关。 儿童与“美术”无关。 只与“美”有关。
什么是“美”，美绝对不仅仅是你能画出一幅人人赞美的好画。对于儿童来说，他自小通过美术教育，成长为一个活在美之中的人，并且能够用美完善自己的生命。真正懂得美的人，他可能画出一幅“一塌糊涂”的画 但是他—— 别人经过一片落叶地匆匆赶路，他能饶有趣味地拾到一片颜色均匀饱满的叶子，插在上衣口袋； 别人从超市买的一袋水果，乱七八糟地塞在冰箱里，他则将水果一一摆成金字塔造型，装饰餐桌； 别人看见废弃的仓库摇摇头，他花几个月时间就改造成一家咖啡馆。 别人在监狱里自暴自弃自甘堕落，他闭上眼睛，脑袋里回想着莫扎特，最后重新获得自由。
我认识一个孩子，学了一段时间创意美术后，最明显的变化，不是画画变好了（几乎没有进步） 而是他妈妈兴冲冲地说： “你知道吗？那天他回家看着我家的插线板，皱着眉头说真难看，然后自己一根根地理好，理得可整齐了，还装了一个彩卡纸套住，我觉得真是美极了！”美不是一幅好看的画，美不是一个穿戴华贵的人，美就是你精心地生活，你乐观自信地绽放着生命之光。
儿童，只能教这个。