喝茶、玩壶、养壶的过程，是一个自然而然地磨练性格、培养技能的过程，既有启发性，又富于教育性。
加，有好处！
紫砂壶因为其材质闻名，所以鉴别紫砂壶主要看其材质。宜兴紫砂泥主要是由粘土、石英、云母构成，富含铁元素。这些矿物质使得紫砂壶触感细腻，但是并不光滑（与瓷器和釉质的区别）
相濡以沫一生情 耄耋之年寄相思 ------廖靖文女士亲手设计并题写“悲鸿紫砂壶”
廖静文女士与徐悲鸿先生伉俪情深，却因徐悲鸿的突然离世，婚姻生活在第七年戛然而止。但她却用一生的时间和精力为国家、为民族守护徐悲鸿的遗产，传播徐悲鸿的思想，弘扬徐悲鸿的精神，延续徐悲鸿的艺术生命。
2015年是徐悲鸿诞辰120周年，廖静文女士在2013年就开始着手设计纪念丈夫“徐悲鸿诞辰120周年”的紫砂壶的工作了。她深深的了解悲鸿大师的饮茶习惯，更了解他为什么钟爱那五把紫砂壶，她在悲鸿原五把茶壶基础的上进行提升改造，亲自完成了“悲鸿紫砂壶”设计工作。
廖静文
徐悲鸿夫人
徐悲鸿纪念馆馆长
全国政协常委
徐悲鸿画院名誉院长
中国书画家联谊会主席
当代中国书画网首席顾问
83年著有长篇传记《徐悲鸿一生》
驾车来到宜兴屺亭，小镇东端X203道路的南侧，沿路就可看到“悲鸿故居”的牌坊。多年未至屺亭，可谓旧貌变新颜，若诸多江南小镇一般 ，随着经济建设的发展，逐步走向了城镇化。站在街头四周观望，心中几多感慨。
从贫寒之家，到一代宗师，徐悲鸿用毕生的岁月，造就了流芳百世的壮丽人生。远渡东洋，赴法留学，最后结合百家之法自成一派，在那纷乱的年代，各种艰辛坎坷，唯有自知。
山河飘零，对艺术的执着从未改变，孱弱的身躯却是傲骨铮铮，他是艺术界最坚定的战士，用画向敌人咆哮，向国人呐喊，他的马瘦骨铜声，铿锵有力，已然变成后人信念的守卫，艺术的图腾。正如徐悲鸿所说：“人到了山穷水尽的地步，仍能自拔，方不为懦。”
马，是徐悲鸿一生中最爱描绘的题材。作为徐悲鸿先生的嫡亲外孙、徐派第三代唯一艺术传人，汤敏杰被业界誉为“画马圣手小悲鸿”。他的马似悲鸿，又不似悲鸿。汤敏杰在继承了悲鸿画法的同时，还善用淡墨画马。
淡墨画要做到 淡而不薄，淡而不脏，淡而不枯，淡而有韵是极不容易的。汤敏杰却十分娴熟地掌握了 淡墨画法，浓淡适宜，淡晕墨章。为了精益求精，广泛吸取意见，汤敏杰还接受了徐悲鸿先生的夫人 廖静文女士和其公子 徐庆平的精心指点。
廖静文是徐悲鸿的夫人她一直很关注徐悲鸿艺术的发扬光大，除传统国画以外，更希望悲鸿艺术能够在夫君故里，紫砂之乡——宜兴得到传承。作为徐悲鸿艺术陶瓷紫砂委员会会长，汤敏杰用徐悲鸿的绘画艺术嫁接到名闻遐迩的紫砂艺术上，不仅体现了徐悲鸿的家乡情结，而且也是一种艺术上的突破和飞跃。汤敏杰的“悲鸿壶”系列深受藏家好评，一些艺术爱好者竞相出高价购买。
清末民初，紫砂壶远销海外，为迎合洋人喜好，创“洋桶壶”。在那个内忧外患的动乱年代，徐悲鸿赴法留学，站在塞纳河畔远眺“思鸣”，思的是国，思的亦是家。
石瓢
煮白石，泛绿云，一瓢细酌邀桐君，“龙腾迎春汗血天下奇”。一把历代紫砂大师所钟爱之壶，一匹各界文化艺人所叫绝之马，实乃佳配。
汉方
从清初壶艺名家华凤翔，到民初制壶高手胡耀庭，“汉方”稳重大方而不失气节，若“奔马”般，昂头挺立，气宇轩昂，刹那芳华，奋进如他。
秦权
秦权为壶，气度泰然，刚正不阿。饮水思源，赤胆忠心。出同忧患，措国步于安宁；归共优游，播“清风”于长久。
四季花魁
四方器型，刚中寄柔，一如廖静文——一个生活中处处都烙上了徐悲鸿的印迹的伟大女性，一个为发扬徐悲鸿精神和徐派艺术倾尽了一生的心血的妻子。一副“携手”道尽了徐悲鸿与廖静文之间真挚的爱恋。执子之手，与子偕老，你若不弃，我必相依。