在舞台表演培训学习中，语言的运用技巧显得十分的重对于一台舞台剧的表演起到关键性的作用。舞台剧属于一个场景类的剧目，这就要求演员在语言方面下功夫，通过语言的运用完成一部舞台剧的表演。那么表演专业中？北京电影学院继续教育学院的老师来给大家普及一下
一、强化基础语言的训练
在舞台戏剧表演当中，语言起着很重要的作用，因此要求演员在舞台上必须吐字清楚、发音准确。戏剧演员在表演过程中气息一定要稳、声音必须圆润、中气十足，要充分拿捏唱词的语气变化，对节奏要把握准确，何时该扬、何时要抑必须做到心里有数，才会让观众感受到戏剧的感染力。
二、准确把握语言的情感表达
语言在人物肖像和心理描写方面有着举足重的作用。语言是塑造人物形象的基本因素，它可将各种词语有机组合起来，并通过声音和台词表达出来。为了保证戏剧舞台的感染力和张力，戏剧语言一定要充满情感，并且以良好的形式在舞台上表达出来。
三、加强语言素质的训练
演员不仅要掌握基本的语言标准，语言素质的锻炼也非常重要，具体表现在演员对音量、音色、音高、音长等方面的训练，演员要灵活运用音色和扩展音域，有效的训练声音技巧才能在舞台上将语言技巧充分展现出来，同时把握语言的特点和语调轻重的变化当然，造成记词的原因不仅仅是紧张，也有可能是唱词记得不够熟练，所以要加强演员语言方面的训练，减少忘词事件的发生。
在戏剧表演当中，演员要做到字正腔圆，将人物形象塑造得生动，充分将人物性格特征表现给观众，同时，演员还要将丰富的情感融入当中，以保证戏剧中故事情节的完整呈现。当然，还包括人物关系以及人物情感的变化，严格把握人物角色的性格特征。演员要通过自身的悟性，揣摩人物的心理活动以及剧情发展的变化，同时灵活调整表演时的感情，保证表演效果达到良好状态。
以上就是关于“表演专业中”的介绍。舞台剧语言的把握是整个剧的核心，因为舞台剧不能像影视剧那样有更多的场景来转换，这就要求演员一定要把握好语言的运用，通过语言描述来推动剧情的发展。