从梅花的画法和印章的风格分析，瓷板应为金品卿所作。但是不是金品卿所作已不重要。一幅瓷画，能够让人心灵震撼、久久回味，便是一件不朽的作品。群芳之中，卓尔不群。斗雪吐艳，凌寒留香。人要几生几世才能修得到梅花这样的境界呢？也许这正是作者没有留下名款的一个原因吧！
据了解，王大凡粉彩瓷板画一般拍卖成交多在数十万元，2009年浙江一家拍卖公司曾拍出100多万元的价格，而这次嘉德拍卖最终以920万元，两年的时间涨价近10倍，由此可见近现代瓷器越来越被投资者看好。一位收藏业内人士认为，这次王大凡的瓷板拍出近千万元的价格，给市场传递了一个信息，就是和王大凡同期的“珠山八友”等艺人的作品价格将普遍上涨。收藏者在接受官窑器同时，已经将目光转向近现代文人瓷画上。
墨彩瓷板画收购价是多少，咨询电话：(陈先生)
墨彩瓷板画近几年市场行情价格：
民国袁林墨彩古塔参天瓷板画---价格：181万 日期：
民国墨彩“武陵源”瓷板画-----价格：166万 日期：
民国袁林墨彩古塔参天瓷板画---价格：139万 日期：
民国袁林墨彩古塔参天瓷板画---价格：136万 日期：
民国袁林墨彩古塔参天瓷板画---价格：126万 日期：
墨彩寒江独钓瓷板画价格：127万 日期：
民国何许人墨彩诗客寻梅瓷板---价格：164万 日期：
民国瓷板画名家排名，墨彩始见于清朝康熙中期，流行于雍正、乾隆朝并一直延续至清末、民国时期。康熙时的墨彩色泽浓重，彩釉配制纯净，上涂一层玻璃白，烧就的墨彩漆黑莹亮；有以绿彩为底者，更为莹亮浓郁。其制品白釉地多微闪青色，纹饰多以花鸟为主，画风深受同时代画家的影响。到雍正、乾隆年间，墨彩多用国产料仿烧水墨珐琅效果的瓷器，犹如白纸作画，浓淡相宜，洁净素雅。清末、民国时期亦多有仿造，但不及康、雍、乾时制品精美。
此次展览中的重量级展品是“粉墨彩瓷第一人”李文跃教授的作品《丽人行》瓷板画。李文跃是我国最年轻的中国工艺美术大师之一，他将粉彩瓷的粉润柔和之美与墨彩瓷的清丽雅致之意韵融为一体，创立了“粉墨彩瓷”装饰风格。
景德镇珐琅彩瓷板画，该作品采用珐琅墨彩技法，着力于富春山居图壮观的气势，先进窑预烧，使画面底色厚重、古拙，回到历史的长卷中。运用珐琅墨彩手法，用陶瓷墨彩颜料层叠技法表现出国画中的披麻皴、折带皴、斧劈皴等技法，通过墨彩添加樟脑油的多少来稀释颜料而达到颜色浓淡的变化，墨分五色的效果，使山的造势达到岗峦、峰岭、沟壑的自然体貌；使石的造势达到峭拔、险奇、立卧、昂悬的神态。完全还原富春山居图的原貌。
瓷板画是指在平素瓷板上使用特殊的化工颜料手工绘画、上釉，再经高温烧制而成的一种平面陶瓷工艺品。瓷板画可装裱、或嵌入屏风中，作观赏用。瓷板画最早可追溯到秦汉时期，而真正意义上的“瓷板画”则出现在明代中期。从清中期开始，瓷板画的发展走向了兴盛。瓷板画品种多样，有青花、青花釉里红、五彩、素三彩、斗彩、粉彩、墨彩、浅绛彩等，图案内容涉及面广，包括人物、山水、花卉、虫鸟、鱼藻及吉祥图案等，形制则有长方、圆形、椭圆、多方、多角、扇面等多种形制。
历史上珐琅墨彩瓷器价格昂贵，并且本身数量极其稀少，流传下来的更是极为罕见，各大拍卖行也是少之又少，偶尔出现，动辄上千万，例如2006年嘉德拍卖上，一件清乾隆珐琅墨彩瓷瓶拍卖2000万，2008年浩瀚拍卖会上，一件13厘米高的珐琅墨彩碗就拍得600万价格，轰动藏品界。《富春山居图》瓷板画是近代百年史上第一次使用珐琅墨彩技术，并由两位大师跨界联手，弥足珍贵。成为2012年又一巅峰巨作，未来价值巨大，千载难逢的机会不容错过。