翻了翻书法辞典，泛起我往事的波澜。上个世纪我念书时，每周一节书法课。老师教学生怎样握笔、悬笔，怎样用腕力写毛笔字，先从基本功练起。
我来到汽车厂住单身宿舍，每逢过年回家，屯子左邻右舍，找我写春联，农村叫写对子。吃完早饭一直写到天黑，有时我晚饭吃得很晚。一听说我回家过年了，村民们拿着红纸就到我家早早等着。有时一屋子人，我们家也不烦，就是平常炕沿也坐一排唠家常。我父亲在屯子人缘好，从不嫌弃，人来人往，热热闹闹的。我爱写毛笔字，写的字看上去还比较满意。住单身宿舍的时候，四人一寝室，一张桌子，平常不能练习，星期天他们上街了，腾出桌子我就在旧报纸上练字。结婚后很少回老家了，偶尔回去还有人提及这码事。打那以后，屯子过年很少贴对联了。由于学校这节课销声匿迹，器重传统文化也淡化了，什么叫毛笔恐怕有的学生也不知道。
王宝林、盖希工、我们三人写厂志时，老盖给我两个作品，书写我的两首诗至今保留。宝林还赐我两条书法为纪念。他俩的书法对我启发很大，想想那段历史很有意思。惋惜的是有那个条件没那个身体了，坐时间长腰椎受不了，可望而不可及。但我羡慕书法笔锋的走向，羡慕书法艺术给我带来的快感。
书法是门艺术，具有风骚的魅力。非凡的杰作，大有妙笔生花之感慨，画龙点睛之高雅。当我翻阅书法大字典的时候，第一眼就发现，任何一个字都不孤独、单调，寂寞地存在，而是一字多形，千姿百态，天真烂漫、风趣活泼、怪而不怪的同类小群体。而逗你眼神的笔形，勾起我对书法另一番思考。横、点、捺、竖、挑、钩像自然界物类那样艺术，具有神工鬼斧，天造地设，不可非议之说。有的笔形、字形恰似悬崖陡峭，雄鹰展翅，地广人稀，风起云涌，蛟龙游泳，骏马奔腾，虎背熊腰，独来独往；也有的笔形、字形犹如波澜壮阔，崇山峻岭，龙潭虎穴，蜻蜓戏水，蚯蚓蠕动，注流大川，气势磅礴，亭亭玉立……这是书圣润笔构思的曲线美，渗透万物的象形美，轻描淡墨的瘦身美，笔下彰显大自然了不起的灵气。奇珍异宝，栩栩如生，惟妙惟肖，陶冶情操。时光流到现在，墨迹芬芳处于失传之濒危，出自当今超凡入圣的书秀并不多。从少年儿童抓起，挽救这一不可或缺的传统文化，承接墨宝之馨香，使辍科几十年后的书法又回到了课堂，为培养书法后起之秀奠定基础。这不仅是中国，乃是全世界文化遗产的呼唤！中国理应责无旁贷地扛起继承、保护、发展、传承这一世界历史文化遗产的重担。在进入21世纪的时候，希望露出了嫩芽，人们又找到了属于自己的那分兴感。离退的老同志，出于业余的嗜好，走进老年大学，学歌练字下棋跳舞，添补内心空虚。有的练就一手好字，给已或他人一种书法艺术之享受。使自己老有所为，老有充实，老有成就。
书法练字，可以在艺术行当里耕耘，也可以在书法过程中享受欢乐。换言之，书法练字，如垂钓磨炼和改变人的性格，稳定情绪。虽然自己作品永远也够不着大雅之堂，但自我欣赏的价值照样心旷神怡，不亚于登上大雅之感慨。因为欣赏是己的墨迹，不是他人的作品；看到的是自己的亮点，不是别人的收获；所以，自我陶醉，心境神美。
一幅书法精品，可与一幅名画相比。画里有山山水水，风景艳丽，婀娜多姿，尽收眼底。走入居室，墙上悬挂，大有身临其境之诱惑。而书法的一笔一字，都采撷田野、湖泊、山川、大海、草原、湿地或白云里俊俏的英姿，秀美、豪放的线条，孕育笔端，墨迹生辉，含而不露，寓意其中，活龙活现。这就是大自然万物之灵注入笔端的结晶。
画家笔墨的画与书法笔墨的书画，互相不能替代。著名画家的笔，画出来的生活是彩色的，是动之以情的名画。而著名书法家的笔，写出来的书画是纯朴的，耐人寻味的名帖。两者体裁、风格、意境、夸张、手法截然不同。但两者即有区别又有相互渗透的血脉。字里有画，画中有字，静中有动，动中有静，黑中有色彩，彩中有黑白。著名字画或书法与画的大作而言，同样被人器重，最优秀作品也称得上重量级的国宝。画家大师也好，还是著名书法家也罢，除了天赋、机遇不是自创外，成功的共同点就是持之以恒，水到渠成。虽然笔墨艺术不同，但欣赏值审美观大抵犹如天平。
勤能弥添缺失的那部分天赋及命运，只不过功夫费得比“天赋”多一些而已。当你的书法达到炉火纯青，那就是你的字画代表作即将出炉。待那时，羡慕像小鸟一样，啄得你的心更加阳光，照得你的脸别开生面。如果朝三暮四，见移思迁，爱好广泛，其结果不可能有可喜的佳作诞生。精力有限，爱好专一，穷追不舍，才有出类拔萃或稍有名气的概率。否则，荒芜自己的青春，留下的只是永久的遗憾。无论年老年少，干啥都要有耐性、有恒心，急于求成往往适得其反。
不凡，画家在落款签名时，也颇有书法神润之笔，雅俗共赏之道。画画有悬笔之举，手腕之功，这是共处的一部分。画就是画，书法就是书法，鱼目不能混珠。分门别类，不能苟同。书法作品有的流传字画之誉美，活灵活现之称谓，从古至今仍然新鲜。字画像是从大自然采撷跳动的音符而编织的旋律，此处无声胜有声，恰似润笔又春风。名帖书法秀，书法字画优，妙之赏也，叹之灵气。