在品种繁多、百花争艳的单色釉瓷中，高温红釉瓷的烧制难度最da。它难就难在以铜为呈色剂，而铜的呈色不仅与铜的含量和釉的成分有关，对窑内温度、气氛变化和窑外天气也十分敏感，如果温度和烧制气氛掌握不好，铜就会发黑、变绿，甚至产生“烧飞”现象无法显色。
钧红是最早的红釉，当时的釉料配置不够精细、准确，除了铜以外，还混杂着其他金属氧化物。因此钧红釉具有红里泛紫的色调，近乎玫瑰花、海棠花的紫红色，所以又称为“玫瑰紫”和“海棠红”。钧红制品中，还常出现红、兰、紫三色互相交错、如火如霞的绚丽画面。清中期时窑变色泽逐渐成熟，流淌自然，成行成丝，深受世人所爱。清代的钧红釉烧制比起之前的工艺更加复杂，白胎烧制时在器表罩一层酱黄色的护胎釉和铜红釉。
钧窑器物多施满釉，釉质肥厚，呈“乳浊现象”，釉面下常出现不规则流动状的细线，被称为“蚯蚓走泥纹”。钧窑到元代以后，虽继续烧造但质量较粗糙，釉面很厚，常有滞留气泡造成的无釉凹痕，俗称“鬃眼”、“橘皮”。
所谓“入窑一色，出窑万彩”的窑变是钧瓷的一大特点，是由于釉色相互交融而产生的无数颜色不一，形状各异的天然变化。因为窑变不为人工所控制，所以难以仿制。
此瓶呈海棠口，细颈鼓腹，尊身呈海棠花状菱形，通体施钧红釉，釉面滋润如玉。底部护胎釉釉色不是很厚，略呈现黄色，器底旋胎纹和跳刀痕清晰可见。整器将钧红釉“明如镜、润如玉、赤如血”的特点一览无遗展现出来，釉色淡雅，柔和悦目，给人以含蓄的美感，十分惹人喜欢。海棠口瓶为陈设瓷，因其瓶口造型像一朵盛开的海棠而得名，其端庄典雅的形象不仅展现了中国古典艺术品高超的制瓷技术，也反映了当时窑场对文人雅致的迎合，此件海棠花口瓶无疑是钧红釉瓷器的典型代表。
此件清代钧红釉海棠花口瓶艳丽而匀润，釉层莹润透亮，具有强烈的玻璃质感光泽，有明快的流动感。釉色以蓝红色为主，红里有紫，紫中有蓝，蓝中透红，红蓝错杂、相映，宛如蔚蓝的天空出现的一片彩霞，又如一幅美丽的中国水墨画，完美地诠释了“天人合一”、“道法自然”的传统美学思想。工艺精益求精，包浆开门，器型规整、特别，属于当时的上等佳作，具有较高的历史价值和文化艺术价值！