很多同学在学服装设计专业的时候都是怀抱着做服装设计师这个方向的，但其实除了设计师，其实还有很多就业选择，例如：
一、设计类职业
ASSISTANT STYLISTE 设计师助理
协助设计师设计款式、制作样衣、建立每件单品的技术文档，交给制衣工作室或生产商。
COSTUMIER舞台服装师
该职业经常要在最后一刻修改服装。应具备设计和制版全日制培训级别技能。舞台服装师参与（和导演合作）舞台装设计，尤其要负责服装的制作。还负责找到实现与设计理念高度还原的技术层面解决方案。
该职业要了解历史的剪裁方式，同时也要知晓现代的调整和应用，具备良好的版型、立裁、缝纫技能。
舞台服装师不一定会缝纫，设计舞台装要有极具敏感度的眼光。可以称作是三分之一的心理学。舞台服装师与导演和布景师协作，一起读剧本，分析，观察舞台，讨论颜色含义，选择面料。
舞台服装师从艺术、摄影书籍或街头吸取灵感。要花费大量时间在面料研究上，应能通过简单的触摸面料小样就快速区分出真丝、涤格尔、毛料、黏胶纤维。
戏剧或电影要区分三个级别：
- 舞台装设计师：汇集资料，绘制样图，做面料选样，跟进服装从制作至送到演员手中的全过程。同样还负责配饰：鞋、帽子、军帽、装饰、武器、羽毛、等
- 舞台服装师：负责配角服装
- 服装员：负责服装的维护和管理，检查服装的衔接
CREATEUR / DESIGNER
DE MODE时装设计师
独立或从属于品牌的专业人士，设计带有新概念的服装系列（服装和配饰）。可以是全能的或者专长的（梭织、针织、男装、女装、鞋、首饰...）为了设计服装系列，设计师不仅要根据个人宇宙，还要根据社会文化现象、主要艺术活动、技术革新、等来丰富灵感来源，以在创意和创新面料方面开创新途径。设计师要始终处在未来的预期的维度，是先驱者，开发结合着传统工艺和先进科技的新方向。还要结合创意和方法的能力，有足够的热情和同时进行多项工作计划的强大能力，并要求严格。
如果自创品牌，不能独立工作，要有管理、市场、商业、财务、人事，等各方面专业人士。创始人要成为团队的领导人，通过能激发员工动力的管理和高效率的组织，将团队紧密团结在一起。
DESIGNER PRODUIT 产品设计师
产品设计师是创意设计和新品概念的专业人士。通过创新来与竞争对手区分，以满足消费者的需求。产品设计师常常像是“物体美学家”：设计产品的形状，注重整理、人类工程学和可持续性。主要的问题是生产成本研究，目的是通过完善生产力创造物品。设计物品要从形状、材料、颜色的选择和人类工程学特质（占用空间）等方面着手，直到技术和经济的实现。这些工作追求的是企业好的商业认知。
DESIGNER TEXTILE 面料设计师
该职业使想法具象化，想象主题，表现流行趋势。工作于不同的领域，室内装饰、环境艺术、服装。
DIRECTEUR
ARTISTIQUE / DE STYLE艺术/设计总监
该职业负责艺术的推动和服装系列的设计直至交于商业团队。领导和敲定面料的研究和系列的主题。定义品牌形象，决定视觉认知，确定宣传推广方向。
立体裁剪培训班
立裁初级
工具、材料、标志线、珠针的用法介绍，掌握量体的方法，认知人体体型特征；
通过裙原型的讲解，掌握A、H、V等廓型特征及定腰线位置和腰宽；
掌握立裁的基本手法，利用各种变化手法在原型裙基础上做出多款变化裙款式；
通过裤原型的讲解，掌握小脚裤、阔退裤、喇叭裤、筒裤、裙裤等廓型特征；
掌握裤子的立裁方法，学习几款变化裤子；
讲解女衬衫的立裁方法，学习领、袖、胸省、腰省、肩胛省的立裁要点及变化样式；
学习连体装的立裁方法，掌握连衣裙、背带裙、连体裤等连体装的立裁；
立裁高级
经典成衣立裁之－旗袍结构造型设计及变化
经典成衣立裁之－夹克结构造型设计及变化
经典成衣立裁之－风衣结构造型设计及变化
经典成衣立裁之－大衣结构造型设计及变化
流行领、袖的立裁造型变化
创意结构造型的立裁设计