“中国的制瓷工艺发展至清代，在康熙、雍正、乾隆三朝时期达到了历史水平，无论质量、数量都是前代不可比拟的，匠师们发挥智慧，精工巧制，使瓷器 具有了极高的艺术价值。”有着四十年陶瓷收藏鉴赏经验的谢中文告诉记者，历史以来，清三代瓷器从未跌过价：“以唐代瓷器为例，30年前大升，15年前大 跌，至今未起过！与高古瓷、晚清瓷等如此这般‘大起大落’所不同，清三代瓷器可谓是从来只升不跌，一直稳健向上行进。这与其工艺水平精湛、市场认知度高、 供求关系紧张等密切相关。”
业界公认，中国的制瓷工艺发展到清代，在康熙、雍正、乾隆三朝时期达到了历史水平，但如何作出大致区分。
康、雍、乾三朝的器型最为丰富，既有仿古又有创新，尤其是各式装饰性瓷器，如瓶、尊之类较元、明代大为增加。其中，康熙朝独有的器型，如观音瓶、棒锤瓶、马蹄尊、高足枇杷尊等；雍正朝最突出的器型有四联瓶、如意耳尊等；乾隆朝则器型多样，款式万有。
康熙朝以青花(其中，“翠毛蓝”为天下第一蓝)最受人们尊崇，其色调青翠艳丽，层次分明，浓淡笔韵能分五色，如水墨画一般，含蓄而生动。此外，五彩 (硬彩)瓷器亦为康熙时期最为精绝、得意之佳作，其红彩艳似辣椒，其绿有反铅光泽，其黑焦重油亮为历朝所不及，明成化后失传的茄皮紫色重新应用，而黄色则 是皇家所尊有。还有一特别之处为所绘人物的手指较任何一朝都修长。雍正时期的粉彩(软彩)成就最为突出，其绘画材料加粉加金后突显立体感，并独创没骨画法，让人叹为观止。此外，这一时期仿宋代汝、官、哥、定、均五大名窑的作品也很成功，有的几可乱真，洒蓝、天蓝、祭蓝、冬青、茶叶末等单色釉亦是佳作多 多。乾隆则集历朝历代之优点，并加入了众多的西洋文化元素，令该朝瓷品焕发全新面貌。