古玩鉴定不是理论探讨或理论研讨，而是事关古玩物件本身生死、善恶、真假、美丑、是非立判的实战。任何理论化、理想化的想法和倾向，都足以导致无视历史、抹杀艺术、扭曲真实，造成古玩鉴定领域里的“草菅人命”、“滥杀无辜”、颠倒黑白的冤假错案的发生，产生无可挽回的严重后果。而这样无可挽回的严重后果又是不是每天都在繁衍和发生呢?谁又能统计得出每天、每月、每年的总量呢?
只要是卖不出去的，要么是假的，要么是不值钱的民间民俗品。商家行家都知道经营古玩，买的好,就能卖的好，买不好就卖不好。越是好，少，精，奇，绝的古玩,越好卖，越没有价格标准。这是卖古玩基本的常识和条件。
“无罪推论”的考古鉴定非古不考、古而后考、考古之度，象给鸡蛋分等级，也象在鸡蛋里面挑骨头，无论终是否挑得出骨头，鸡蛋已经首先是真的鸡蛋，是不容置疑的真鸡蛋，鉴定的结果可能会有好鸡蛋、次鸡蛋、坏鸡蛋、有骨头的鸡蛋和没有骨头的鸡蛋之分别，但鉴定结论绝对不会由鸡蛋而变为鸭蛋、鹅蛋、恐龙蛋;而“有罪推论”的古玩鉴定则如于蛋山之中寻真蛋，不但蛋的真假未知待定，而且即使能断定是真蛋，但终的结论也未必就一定或只能是鸡蛋，很有可能会是鸭蛋、鹅蛋甚至恐龙蛋。
李斛先生出身于贫寒之家，自幼喜爱绘画。战争时期，国立大学从上海迁往重庆，李斛考入大学艺术系，受教于徐悲鸿等大师。他以无比的勤奋和坚强的毅力学习不怠，使他的艺术才华深得展现。特别是在人物画上，他融合中西，塑造了脍炙人口的各种人物形象，具有非凡的魅力，充分发挥了水墨和色彩的功能，流畅、自然、优雅而又惟妙惟肖。
李斛具有深厚的素描功底。他初入美院时，从事素描教学达数年之久。他的素描作品神形兼备在美术界享有极高的声誉。在李斛先生辞世二十年之际，时任中国美术家协会党组书记的王琦先生在其纪念文章的开篇写道：李斛，著名中国画家，他的素描根底极好，对中国画的创新尤有建树。
这次展览上海画院与李斛后人通力合作，多方筹措，汇聚了中国美术馆、上海画院以及李斛后人收藏的李斛绘画精品，包括了在新中国美术史上产生了重要影响的作品《关汉卿》、《齐白石》、《红衣老人像》等集中亮相，具有重大艺术价值。《红衣老人像》在美术学院教室长廊悬挂多年，成为当时中国画变革的范本。《关汉卿》被教科书、邮票以及报刊杂志采用在国内外广泛流传。
70年代初，与李可染、关山月等国画大师同在上海饭店、民族饭店等地为涉外饭店、我国驻联合国代表团及驻意大利、黎巴嫩大作画，先后创作出国画<三峡夜航>、《青山着意化为桥》(1973年送日本，意大利展出)、《傣寨风光》、<洗马图>及油画<长城>、《天山牧场》等，特别是夜景画《三峡夜航》的成功，使“文革”后期死气沉沉的画坛为之感叹振奋。在“四人帮”横行的日子里，李斛被列为“黑画家”
这次展览所展出的20世纪40年代李斛在求学时国画习作《艾红》《强种》《纤夫》《嘉陵江纤夫》《竹乡篾匠》《阿婆》,让我们在回望李斛中西结合上的创新时,更应该重视李斛所具有的中国画的童子功所养成的民族审美和把握毛笔的基本功。
在山水画，特别是夜景山水画领域，李斛亦有极高的造诣。他在创作《三峡夜航》时，电影制片厂曾在其绘画现场实地拍摄，后编入纪录片《今日中国》(1972年第四号)，在世界各地公映。《三峡夜航》一画发表后，国内外观众好评如潮。
20世纪是中国社会发生重要变化的一个历史时期，时代的变化必然要求艺术的变化，艺术家们已经不再满足于作笔墨意境风格层面的探索，他们都从不同的角度寻求对绘画的社会功用、艺术本质的深层改造。这个时期中国画艺术发生了现当代转型，李斛的艺术就是在这样一个历史文化背景下展开的，他的人生是同20世纪这段复杂的历史紧密结合在一起的。
古时候，很多文人墨客都喜欢考证文献，而他们所收集的主要是一些古籍善本以及一些带有铭文的青铜器等。而这些东西一般都是由古玩商手中流传到这些文人墨客手中的。因为当时的社会环境比较单一，没有现在的这些博物馆、档案馆之类的文献收藏场馆，而古玩商手中又有丰富的资源，所以这些喜爱古代文物的文人与古玩商之间的关系很密切。
公正的古玩鉴定专家必须能超越金钱的诱惑、人情的影响和权威的误导，以事实为依据，以规律为准绳，客观、全面、准确、周密而公正地面对每一件鉴定对象和藏品，以对历史、对国家、对人民、对艺术、对藏品和藏友都高度负责的态度和精神履行古玩鉴定的职责，践行还原历史、揭示真相、去伪存真行业使命，兑现鉴定本身应有和必有的科学、真实、诚信的承诺。
古时候，很多文人墨客都喜欢考证文献，而他们所收集的主要是一些古籍善本以及一些带有铭文的青铜器等。而这些东西一般都是由古玩商手中流传到这些文人墨客手中的。因为当时的社会环境比较单一，没有现在的这些博物馆、档案馆之类的文献收藏场馆，而古玩商手中又有丰富的资源，所以这些喜爱古代文物的文人与古玩商之间的关系很密切。