正如学者们批评当年的日本富豪，“当经济高速发展时，集多数人的劳动创造的财富，被人用几件高价的艺术品轻松地收割而去，而当经济下行时，这些高价买回来的艺术品，又被人以低价重新买走”。
艺术品能够拍出高价，且能被越来越多的人收藏，这固然显示了艺术品也应享有其独特的文化价值，另一方面也显示了社会对于文化艺术的态度和尊重，这是一种健康的艺术机制。但是，高价作品的不断涌现，以及艺术市场的快速推进，也产生了另一个隐患——这就是很多人盲目地进入艺术市场，但他们并不是真正懂得艺术，甚至并不是喜欢艺术。之所以进入艺术这一行业，开始自己的收藏，原因很简单，就是为了高额的回报。
斗彩和五颜六色是继青花以后的另两种彩绘瓷器，均有釉下青花，又有釉上多种色彩，施彩技术也较为类似;而粉彩则是后来发生的另一种彩瓷。
斗彩是明宣德官窑创新种类，是将釉下青花与釉上彩绘奇妙组合的崭新技术，也是彩瓷中的绝妙精品。斗彩这个称号，明代的文献里未见记载。早运用“斗彩”这一称号并给予解释的，见于清雍正年间的《南窑笔记》：“成、正、嘉、万俱有斗彩、五颜六色、填彩三种，先于坯上用青料画花鸟半体，复入彩料，凑其全体，名曰斗彩。”《南窑笔记》的作者认为，但凡釉下青花和釉上五颜六色拼成完好图画的就称为斗彩。陶瓷史上负盛名的斗彩是明代成化斗彩，其间斗彩鸡缸杯更是精美绝伦，这与成化瓷器修胎极精致细薄和施釉极晶莹润白有关。清代康、雍、乾三朝也都有艺术价值极高的斗彩瓷器制造。
纵观近些年全国各地大拍，几家大公司也推出过万历五颜六色器，从内地近10年来的瓷器拍卖成交状况看，清代的青花和粉彩瓷拍卖报价已入云端，而明代五颜六色瓷器的上涨趋势一向对比缓慢，但与之相反的是此类五颜六色瓷器在世界市场上却是各大藏家重金抢夺的宠儿，冷热如此悬殊，预示着明代五颜六色瓷器在内地市场上空间无穷。跟着内地藏家保藏行动愈加理性化，明代五颜六色瓷器必定导致新一轮的保藏热潮，其价值终究会上升至应有的位置。
此器引得世界各地藏家竞相抢夺，终究以高达4404.475万港元的报价成交。变成当时成交报价高的我国瓷器。由此开端内地藏家日渐重视明代官窑五颜六色瓷器，尔后屡创佳绩。2002年香港佳士得拍卖会上，一件万历五颜六色龙纹出戟花觚以474.25万港元成交。2003年香港年苏富比拍卖会上，一件明嘉靖五颜六色鱼藻纹罐以434万元被一位内地藏家竞得。2005年香港苏富比拍卖会上，一件明万历五颜六色荷塘鸳鸯图蒜头瓶以428.24万元成交。2006年，北京诚轩拍卖会上一件明万历五颜六色人物小盖罐以121万元成交。近年，五颜六色瓷成交前10位中，有一半是嘉万期间的著作，可见现在明代官窑五颜六色瓷器的价值正在逐步上升。
近几年，瓷器收藏在我国大江南北掀起大潮。而斗彩瓷器更是被上海收藏家刘益谦推向亿元天价!以下是笔者走访万科拍卖所见精品瓷器。
斗彩鸡纹天字盖罐：天字罐直口，短颈，丰肩，腹下渐收，平底浅，平顶直边圆盖。通体以斗彩为饰，口沿绘一道青花弦线，肩部及近处绘莲瓣纹，腹部绘六朵缠枝莲纹。盖面以青花绘莲花纹。底白釉，中心青花书"天"字楷书款。成化可分为两类：一类为成化初年所制，各方面都与宣德青花相似，尤其是采用进口苏麻离青，更难与宣德青花区分;另一类以胎薄、釉白、青色淡雅为主要特征，是成化青花的代表，与后来弘治青花相类似，故有“成弘不分”的说法。
成化斗彩鸡缸杯是汉族传统陶瓷中的艺术珍品，属于明代成化皇帝的御用酒杯。是在直径约八厘米的撇口卧碗外壁上，先用青花细线淡描出纹饰的轮廓线后，上釉入窑经1300度左右的高温烧成胎体，再用红、绿、黄等色填满预留的青花纹饰中二次入窑低温焙烧。外壁以牡丹湖石和兰草湖石将画面分成两组，一组绘雄鸡昂首傲视，一雌鸡与一小鸡在啄食一蜈蚣，另有两只小鸡玩逐。另一组绘一雄鸡引颈啼鸣，一雌鸡与三小鸡啄食一蜈蚣，画面形象生动，情趣盎然，后世多有仿制。
五颜六色是在已烧成的白瓷上以低温色料描写图画纹样，然后经第2次入窑烧成，首要特点是有艳丽的色彩。关于五颜六色用彩，清《南窑笔记》云：“五颜六色有矾红，用皂矾炼者，以陈为佳;黄色用石末，入矾红少量配成;用、石末入铜花为绿色;石末入青料则成紫色;翠色则以京翠为上，广翠次之。”这些颜料是富含铁、钻、铜、锰、锑等矿藏元素着色剂的低温色料。五颜六色是将这些色彩奇妙搭配在一起，构成五光十色的装修效果。色料是成果五颜六色的基本条件。
粉彩是景德镇窑在明五颜六色基础上发展起来的，学习搪瓷彩的制造方法创制成功的又一种彩瓷。
这些年国内艺术品市场迅猛发展，藏家对古代瓷器艺术品的知道不断深入，经济实力雄厚的藏家开端重视官窑五颜六色瓷器的保藏。2000年香港苏富比拍卖会上，一件明嘉靖五颜六色鱼藻纹盖罐，较为有目共睹。此罐器形结实厚重，色彩艳丽斑驳，腹部通景绘五颜六色鱼藻纹饰，所绘鲤鱼鱼鳞明晰，展鳍折尾，生动特殊。底书“大明嘉靖年制”青花楷书款，为该朝官窑难得的精品。
就艺术家一生的创作而言，数量也是有限的。处于创作高峰期(指已形成自己熟练的创作风格的时期)所创作的优秀作品会更少。更何况任何两幅作品之间又有不同之处。这就决定了出自不同艺术家之手的作品价值不同，对于同一艺术家的同一题材的两幅作品，其价值也可能极为悬殊。收藏者出于审美偏好或投资方向的选择，会对某一艺术家、某一作品表现出极强的定向，特别是在拍卖的场合，往往会不惜重金争购。一旦购入，也不希望看到类似或同样的作品出现。大量的作品复制、风格模仿、赝品伪造，往往是作品跌价的原因。
古代经营骨董，古玩，这些东西，都非常贵重，早期古玩商经营的都是古代遗流下来的珍稀的古青铜器，古玉器，古瓷器，古字画，古拓记，等等价值非常高的物品。所以有三年不开张，开张吃三年的这种说法。
古玩收藏活动与任何投资活动一样存在着相应的风险。其中基本的包括政策法规的风险，操作失误的风险和套利的风险。政策法规的风险。文物商品是特殊商品，我国现行《文物保护法》是1982年经全国人大审议通过颁布实施的。虽然它制定距今20年，有些具体相关内容已不适合当前的社会发展(人大也正在加紧进行文物法的修正工作)，但它毕竟是国家现行的法典。它对馆藏文物，民俗文物，革命文物都有具体的界定，尤其是对文物的收藏和流通所作出的相关具体规定，应引起市场参与者的重视。例如《文物保护法》明令禁止买卖出土文物，地下出土文物归国家所有。但这一条被许多人视而不见。尽管有的出土文物经济价值不大，买卖价钱相当低廉，但这事情的严肃性不属于经济范畴。操作失误的风险。就一般的古玩收藏爱好者而言，操作失误是指以真品的价格买了仿造品，或是以高出市场的价格买了真品。二者的区别在于后者有可能随着需求的变化，获得某些补偿、回报。而前者却只能使你亏损，回本无望。古玩收藏作为理财手段，具体由专业人士操作，在操作正确无误的情况下，尚且难免受到社会经济环境和供需要求等客观因素的影响导致回报预期无法兑现，更何况不具有专业鉴赏知识，对市场操作认识肤浅的爱好者，参与买卖古玩操作失误的风险就尤其明显了。套利的风险。客观地讲，古玩市场毕竟是一个不健全、有待完善的交易市场。买与卖者之间能否做到公平、公正地交易较大程度上都要看参与者对市场的参与和认知程度。