作为今天的收藏者，我们面对历史难得的机遇(历史以来全国持续大规模的建设)，有这个责任和义务对历史遗物进行收藏，以体现个人的文化价值和个人存在意义。当然，收藏的经济价值和单纯的“把玩休闲”也是不可忽视的因素，它是文物古玩收藏热的一个重要推手。可是面对庞大的收藏群体(据说7000多万，感兴趣的起码1亿以上)，市场上的真品文物古玩无疑是不能满足每个人的收藏需求的。于是，仿造和做伪的“文物古玩”就应运而生。从上个世纪80年代初算起，短短30余年，全国古玩市场和古玩店中95%以上都是这类仿造品。尤其地下的仿造程度越来越高新，这给整个收藏界带来越来越多的挑战。很多体制内和体制外的一些知名鉴定专家，基本都给废掉武功。收藏队伍里的鱼目混杂和一些人的贪婪，仿造者和盗挖者面对巨大经济利益的诱惑，整个行业里的真真假假，使得这个行业成为真正的血腥江湖。
细： 细心、严谨是收藏的要领。未买时细心观察，买到后细心保管，收藏中细心考究。一品一物当求其源，一字一画当索其明。
翎毛瓷板画艺术大师瓷，各种四屏一套的瓷板套画，单幅的挂画，都出自景德镇的几位美术大师之手，正心堂负责人李鲲鹏表示“很受市场欢迎”。几位大师的作品也是“供不应求”。
这种装饰艺术，融入了艺术家的心血和精力，又因其有原创作品的性，市场可观。
以画入瓷，跨界艺术
“胎质粗拙，釉面润莹，又带有玻璃质感。绘荷塘柳岸，有荷花、柳树、野卉，风和日丽，一片生机，画面构图疏简，表现力让人看了便不忍离去。”一位古玩客户如是表示。
胡聚堂，书画收藏业内人士，他本人也酷爱这种装饰艺术。在他的办公室内，从瓷盘到笔筒，从纯装饰瓷板画到碗钵上的巧绘点缀，结合着画作艺术魅力的瓷板画作品，加上墙上的明清字画，让
人仿佛悠悠回到古时的厅阁内。
大河鉴宝书画鉴定专家于建华表示，瓷板画，早可以追溯到二千年前的秦汉时期。真正意义上的瓷板画在明代中期形成，成熟兴盛则是清代中期。到清代以后，一批文人开始介入绘瓷艺术。瓷板画作为一种独立的绘画形式在清代嘉庆、道光年间已是非常流行，一般官僚、商贾之家都把它悬挂在厅堂或书斋的墙壁上。
瓷板画颇具多样性，有青花、
青花釉里红、五彩、斗彩、粉彩、墨彩、浅绛彩、素三彩等。题材则涵盖中国传统绘画，山水人物，花卉翎毛，虫鱼走兽等。形式上方形、长方形、圆形、椭圆形、多方、多角、扇面等。瓷板画布置现代家庭，除了具有书画的观赏性和新颖感，还便于清理和保存。西式装修可以配以西洋画作，中式装修则挂上中国元素的书法和国画，相得益彰，为居家增添一抹亮丽的色彩。
保值增值的艺术品
现代人，早已不满足于繁复的镶花、镶片。瓷板画这种陶瓷与绘画结合的跨界艺术，有双重审美价值。在正心堂，一位前来挑选陈设瓷的设计师表示：瓷板画，是陈设品，亦是艺术品。
梳理瓷板画的发展历史，它的表现手法多样繁复，更让人体味到其背后浓郁的装饰底蕴。上海省陶瓷文化研究会秘书长张保庆说，初这种瓷器只是为满足实用，到了唐朝才逐渐向装饰方面发展。除了装饰性外，保值增值性更是不容小觑。
在国外，大多数西方人购买艺术品，主要是因为喜欢，放在家里赏心悦目，其次才是一种投资方式。而且，艺术品投资不同于其他投资，它不单纯是数字的收益，更多的是情感的记忆，赏玩的心情与生活态度的呈现。
诚然艺术家名气与其作品之间有一定关系，但这种关系不是必然的。因为艺术家的名气可以被制造出来，也就是说可以通过各种运作手段，比如媒体的大肆宣传、声势浩大的评奖机制，以及社会职位、地位等外在手段营造出来。但是，艺术作品本身所承载的内在文化价值，尽管可以暂时伪造，蒙骗大众，但时间总是能检验出真理。
有定力 首先是要忍受精神上的折磨。精神上的折磨是致命的，面对打眼的损失总会心有不甘。如果有心收藏，一定要先在心里问一问自己，面对着从肉体到精神上的全面折磨，应当有哪样一种宠辱不惊的“定力”与“精神力”。