作为今天的收藏者，我们面对历史难得的机遇(历史以来全国持续大规模的建设)，有这个责任和义务对历史遗物进行收藏，以体现个人的文化价值和个人存在意义。当然，收藏的经济价值和单纯的“把玩休闲”也是不可忽视的因素，它是文物古玩收藏热的一个重要推手。可是面对庞大的收藏群体(据说7000多万，感兴趣的起码1亿以上)，市场上的真品文物古玩无疑是不能满足每个人的收藏需求的。于是，仿造和做伪的“文物古玩”就应运而生。从上个世纪80年代初算起，短短30余年，全国古玩市场和古玩店中95%以上都是这类仿造品。尤其地下的仿造程度越来越高新，这给整个收藏界带来越来越多的挑战。很多体制内和体制外的一些知名鉴定专家，基本都给废掉武功。收藏队伍里的鱼目混杂和一些人的贪婪，仿造者和盗挖者面对巨大经济利益的诱惑，整个行业里的真真假假，使得这个行业成为真正的血腥江湖。
一个人选择了艺术品收藏，实际是选择了一种生活状态。但收藏标准则取决于收藏态度，求真还是务虚也决定了收藏的标准。务实收藏需要严格的条件，眼力、财力、适度的运气必不可少。如果不因此研究艺术品的文化价值，只是利用其商业价值牟利，或许就成了对艺术品真正价值的藐视。
缠枝花卉纹，浪漫的古代纹饰。缠枝花卉纹饰是汉族传统吉祥纹饰之一，因其图画花枝缠转不断，故被简称为缠枝纹，明代又有“转枝”之称。
缠枝花卉纹，一般是以耀眼的花朵作为基地，由细密的枝茎叶悠扬盘绕，雍容而不失妩媚，在家用瓷中总不难找出这么的图画。
缠枝花卉纹的构图机理是以波状线与切圆线相组合，作二方接连或四方接连展开，形成波卷缠绵的底子样式，再在切圆空间或波线上缀以花卉、妆点叶片，便形成了枝茎盘绕，花繁叶茂的缠枝花卉纹或缠枝花果纹。
缠枝纹来源于汉代卷云纹，兴于宋，在元、明、清三代到达鼎盛，并被许多运用在陶瓷、丝织品及玉雕器皿件上。
汉代云气茱萸纹
依照中国人“图必有意，意必吉祥”的原则，缠枝纹为表象的意义即是“生生不息、富有绵长”，即“长生”与“富有”。植物有着剧烈的四季轮回的既视感，也有着多子多福的标志味儿，所以中国也称号缠枝纹为“长命藤”。
但是鲜为人所留心的是，缠枝花所具有的格外节奏感，有跌宕，有起伏，有气势，恰似人生的一个个阶段，也如一个个生命握手相连。
知道缠枝花有个诀窍，缠枝花大多都是“花大叶小”，着重花头，弱化和减小茎叶，头大身小就像孩童相同，所以看上去有些萌。这种趋势从五代时就底子定型了，明清时期更是如此。
缠枝纹上主体的花多种多样，菊花、牡丹、莲花、石榴、百合……无一不可入画。这些花不只有着各自的吉祥寓意，对今人而言，还有着“明晰年代”的意义。
拿明代的缠枝纹来说，以牡丹、莲、菊做主体的可能是“洪武特性”，以西亚番莲为主体的可能是“永乐特性”;而以灵芝做主体的则很可能“宣德特性”，这和洪武的朴素、永乐的帆海拓荒、宣德的宗教信仰息息相关。
缠枝纹的花中不只可以有花，还可以有叶、有果、有钱币、有动物、有植物等等，它可以脱开实践中的方式，将想到的全部夸姣事物嵌入其间，营造出一种似乎有旋律跃动着的夸姣图画。
中国是一个人员大国，自古便以礼治国，尊卑有序，主次明白。缠枝纹好地体现了这种秩序，繁而不乱，极点符合中式审美。所以，它是中国图画史上有道、有艺、有美的一种纹饰。
文物作为具体的物质遗存有两个基本特征：一是人类社会历史发展进程中遗留下来的;二是由人类创造或者与人类活动有关的一切有价值的物质遗存。
因为历史上无论地摊，还是陌生人或者是不熟悉的陌生店铺，都是針对古玩商和行家的。这些市场实际上是古玩商的进货渠道，当凭借眼力把真古玩买到自己的店里以后，也是以真古玩服务于熟客老顾客，而不会卖给陌生人。