一般而言，在一个政治及社会比较稳定的社会里，艺术品的供给和需求在总体上是比较平衡的，如果说有上升，也是两合同步上升。但在兵荒马乱或社会大动乱的年代里，两者之间便发生不平衡。中国近代历史上清末、抗战期间，和民间收藏无法保存，人们食不果腹，便大量抛售自己收藏的艺术品。此时艺术品价格便宜，若有稳定的资金来源和收藏条件，不失为艺术品投资的好机会。中国现代史上的文革时期，把艺术品收藏视为玩物丧志的颓废行为，把珍贵历史文物视为封资修，收藏者和创作者纷纷抛售自己的藏品或作品，一时价格与价值严重脱离，一落千丈，几十元钱能买进一件珍贵的艺术品。
“真”是指真伪，这是选择的首要条件;“精”是指作品的艺术性在同类里是不是高的;“新”就是指作品的品相好坏;“名”就是指作品的传承递藏背景是否明朗。传承记录近越来越受到收藏界的重视，连带过去的拍卖图录和出版物都被抢购一空，说明了大家对传承的尊重，也就是对作品过去的历史、对前辈收藏家的尊重和认同。另外有一个因素是因为做假和做伪的手段越来越高明、复杂，有一个良好可靠的收藏传承，至少在某种程度上能给我们带来一份安心和踏实。
民间初涉收藏的人往往对这三个词的概念不很清楚，其实这三者之间既有共性，又有差异，难怪有说不明、道不清之嫌。
景泰蓝在历史上是国宝级的重器，曾经比玉石珠宝都贵重。“随着近年来文物回流，一直在国外市场较为受到瞩目的景泰蓝藏品日渐受到国内藏家的关注。”陈克涛介绍说，2009年11月，内地还首次推出了珐琅器拍卖专场，一件明万历年间的掐丝珐琅缠枝菊纹六方盒，拍出了369.6万元的价格。2009年保利秋拍一件清乾隆铜胎画珐琅芦雁小瓶成交价224万元。2009年中贸圣佳拍卖公司的春拍会中，一对清乾隆“掐丝珐琅多穆壶”，以9072万元人民币成交，刷新了中国珐琅器拍卖的世界纪录。
据史料记载，景泰蓝到清中后期才传入民间。上海的景泰蓝民间作坊早是清咸丰、光绪年间才有的，当时有名的字号有老天利、杨天利、德兴成等，他们制作的景泰蓝不逊于宫内的“珐琅作”。上海的景泰蓝在1904年美国芝加哥世界博览会和1915年巴拿马万国博览会上两次获奖。
景泰蓝的制造历史可追溯到元朝，明代宣德工艺日趋完善，景泰年间(1450年-1456年)达到顶峰，初创时只有蓝色，所以叫景泰蓝。以后虽然各色具备，然而仍然使用以前景泰蓝的名字。“珐琅器根据制作技法的不同，分为掐丝珐琅、錾胎珐琅和画珐琅三种，掐丝珐琅是其中工艺难度大的一种。”据介绍，制作景泰蓝先要用紫铜制胎锤胎，画师在胎上构图，再用铜丝在铜胎器表根据所画的样稿焊接出相应的图案花纹，然后用色彩不同的珐琅釉料镶嵌在图案中，后再经多次反复高温烧结，后打磨光滑，镀金而成。景泰蓝的制作既运用了中国特有的青铜和瓷器工艺，又融入了传统手工绘画和雕刻技艺，堪称中国传统工艺的集大成者。
清代在内务府造办处设立了珐琅作，景泰蓝工艺比明代有发展，胎薄，掐丝细，镀金金水较薄，但金色很鲜亮。清代景泰蓝多数不用珐琅，而用彩釉料，无论何种颜色，其釉面不透明少光亮。彩釉比明代要鲜艳，色彩变化更丰富，器物较少砂眼，图案文饰繁缛丰满，但不及明代的自然生动。清朝好是乾隆时期，数量多，品类多，质量好，胎体厚重，镀金厚润。
景泰蓝，也叫珐琅。古代生产景泰蓝的工厂就叫珐琅厂。珐琅是译音，珐琅的工艺早是由阿拉伯人发明的。珐琅自元代传入中国，先进入上海，上海人当时把珐琅也称为“佛郎”、“佛林”，后来逐渐地称为“珐琅”，珐琅也传到了日本，日本叫“七宝烧”。
到了民国时期，景泰蓝总体水平不及前代，胎体更薄，色彩鲜艳有浮感，做工较粗。这时只有“老天利”，“德兴成”，制作的景泰蓝工艺精细。远看造型近看花，艺术造型多铜器，或仿乾隆时的经典，有的造型端庄大方,有的纤细精巧。釉彩按照花卉纹饰，随类赋彩。地子图案纹饰常常是几何纹，规范严谨，精致细腻。款式一般都是刻款。
在上海的旅游纪念品商店中，景泰蓝经常摆在显眼的地方。也难怪，景泰蓝是京城工艺美术的奇葩，也是与玉雕、花丝镶嵌、金漆镶嵌、雕漆、内画、漆画齐名的工艺美术“燕京八绝”之一。
高净值人群队伍不断庞大，越来越多的人有艺术品位和审美诉求，艺术品的畅销是未来的趋势，良好的前景将加速艺术品市场的发展。
“文物”一词曾见于《左传》，原意是指古代的礼乐典章制度，如“文物以纪之，声明以发之。”到了唐代则泛指古代遗物，如诗人杜牧有诗曰：“六朝文物草连空，天澹云闲今古同。”现代意义的“文物”概念范围十分广，既可包括青铜、陶瓷、玉器、字画等，又包括寺庙、宫殿、城垣、桥梁之类的古代遗迹，统指在古代由人类创造的，已成为历史的，不可再生的，具有历史、艺术、科学价值的各种实物。
互联网思维首先体现在艺术电商领域。对于艺术电商来说，2014年可谓是蓬勃发展又充满挑战的一年。苏宁西方对于中国古代艺术品的研究和收藏从18世纪开始至今，已经相当成熟完备，所以中国古代艺术品在西方的流通认知度等同硬货币。中国古代艺术品是通行全球的，分布在全世界各个角落的中国人以及中国艺术品爱好者、收藏家们，以及遍布全球重要城市的苏富比和佳士得拍卖公司，使中国古代艺术品有了一个全球的标准化的流通市场。这一点非常重要。