齐白石主张“妙在似与不似之间”，衰年变法，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉；以齐白石纯朴的民间风格与的文人画风相融合，达到了现代花鸟画高峰。篆刻初学丁敬、黄小松，后仿赵撝叔，并取法汉印；见《祀三公山碑》、《天发神谶碑》，篆法一变再变，印风雄奇恣肆，为近现代印风嬗变期代表人物。其广临碑帖，历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家，尤以篆、行书见长。诗不求工，无意唐宋，师法自然，书写性灵，别具一格。其画印书诗人称四绝。一生勤奋，砚耕不辍，自食其力，品行高洁，尤具民族气节。留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及齐白石文稿并手迹多卷。齐白石的作品以多种形式一再印制行世。取舍：对水中的虾，为出那种感，齐白石的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏，触须也像似动非动。
每个造型家都有自己造型上的美学尺度。当齐白石画牵牛花，时叶皆作正面观，花皆作侧面观，皆直如红烛，这是局部的一致和整体气势的统一，是造型的特色。而牡丹花的丰艳，棕树冲天的意趣，不倒翁的泥玩具样式，背向的牛那的形，侧向的虾那狭长的形，猫头鹰的类如轴承结构般的眼，这些纯造型上的，既与物形有关，也与画家的感受有关。齐白石描绘工细草虫的本领带有民间手艺人炫耀技能的因素，那些粗笔枝叶与工细草虫在同一画幅中的出现，体现出了对比的美，这种美是齐白石农民兼文人的双重人格的复杂性所决定的。齐白石活了九十多岁，虽说五十岁左右才开始小有名气，但他也给绘画史填了一笔浓墨重彩。我们喜欢探究他的故事，是因为他的故事有味道，他的人生也有味道。他画的草虫得其翻飞鸣跃之相，翻者折翅能见，飞者振羽如临风声，鸣者切股能闻音响，跃者挺身可视耀状。这种千姿百态的变化，反映了他深厚的具有特点的造型基础。
2017年12月17日晚，齐白石作品《山水十二条屏》亮相拍场，终以9.315亿元币成交，成为目前贵的品。
齐白石从1864年绘画至1963年是他绘画的高级时期，每个造型家都有自己造型上的美学尺度。当齐白石画牵牛花，时叶皆作正面观，花皆作侧面观，皆直如红烛，这是局部的一致和整体气势的统一，是造型的特色。而牡丹花的丰艳，棕树冲天的意趣，不倒翁的泥玩具样式，背向的牛那的形，侧向的虾那狭长的形，猫头鹰的类如轴承结构般的眼，这些纯造型上的，既与物形有关，也与画家的感受有关。齐白石描绘工细草虫的本领带有民间手艺人炫耀技能的因素，那些粗笔枝叶与工细草虫在同一画幅中的出现，体现出了对比的美，这种美是齐白石农民兼文人的双重人格的复杂性所决定的。
齐白石有关造型的画语——“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺？”，既齐白石的造型观，也是齐白石在整个格调上，欲求沟通世俗和文人的审美意趣。既不流于媚俗，也不狂怪欺世的中间选择。
齐白石的很多，其中的有李苦禅、李可染、王雪涛、王漱石、王铸九、许麟庐、陈大羽、李立、娄师白、张德文、萧龙士等，三子齐子如、戏剧梅兰芳、评剧名家新凤霞也是齐白石的。