如果藏家想出手藏品找一个正规的平台是重要的，然后自己实地考察，看看电话中说的跟到了以后说的是不是一样，还有心态一定要好，不能急于求成，不是卖萝卜白菜，今天来就可以拿钱的，还有一些藏家总是说一分钱不出才能合作(天下没有白吃的午餐)，往往这种心理总是被前期免费的不正规公司抓住，忽悠过去，路费时间全白费了
其次，艺术品是高雅的身份名片。收藏艺术品象征着一个人的文化品位和社会地位，是进入高层次文化圈的通行证。
艺术行业发展前景利好，据欧洲艺术博览会(TEFAF)发布的《TEFAF2017艺术品市场报告》显示，尽管全球经济具有不确定性，但2016年的艺术品市场仍稳健复苏，日渐繁荣，2017年，全球艺术品仅拍卖市场成交额达149亿美元，相比前一年增长了20%，结束持续两年的下滑。上半年平稳(增长9%)，下半年强势(增长32%)。中国依然是全球大的艺术品市场，交易额达到51亿美元，占全球交易额的34.2%。美国紧随其后，交易额为49.6亿美元。在中国经济发展的当下，未来几年中国市场将成为推动艺术品销售额增长的主要发动机。
景泰蓝在历史上是国宝级的重器，曾经比玉石珠宝都贵重。“随着近年来文物回流，一直在国外市场较为受到瞩目的景泰蓝藏品日渐受到国内藏家的关注。”陈克涛介绍说，2009年11月，内地还首次推出了珐琅器拍卖专场，一件明万历年间的掐丝珐琅缠枝菊纹六方盒，拍出了369.6万元的价格。2009年保利秋拍一件清乾隆铜胎画珐琅芦雁小瓶成交价224万元。2009年中贸圣佳拍卖公司的春拍会中，一对清乾隆“掐丝珐琅多穆壶”，以9072万元人民币成交，刷新了中国珐琅器拍卖的世界纪录。
据史料记载，景泰蓝到清中后期才传入民间。上海的景泰蓝民间作坊早是清咸丰、光绪年间才有的，当时有名的字号有老天利、杨天利、德兴成等，他们制作的景泰蓝不逊于宫内的“珐琅作”。上海的景泰蓝在1904年美国芝加哥世界博览会和1915年巴拿马万国博览会上两次获奖。
景泰蓝的制造历史可追溯到元朝，明代宣德工艺日趋完善，景泰年间(1450年-1456年)达到顶峰，初创时只有蓝色，所以叫景泰蓝。以后虽然各色具备，然而仍然使用以前景泰蓝的名字。“珐琅器根据制作技法的不同，分为掐丝珐琅、錾胎珐琅和画珐琅三种，掐丝珐琅是其中工艺难度大的一种。”据介绍，制作景泰蓝先要用紫铜制胎锤胎，画师在胎上构图，再用铜丝在铜胎器表根据所画的样稿焊接出相应的图案花纹，然后用色彩不同的珐琅釉料镶嵌在图案中，后再经多次反复高温烧结，后打磨光滑，镀金而成。景泰蓝的制作既运用了中国特有的青铜和瓷器工艺，又融入了传统手工绘画和雕刻技艺，堪称中国传统工艺的集大成者。
清代在内务府造办处设立了珐琅作，景泰蓝工艺比明代有发展，胎薄，掐丝细，镀金金水较薄，但金色很鲜亮。清代景泰蓝多数不用珐琅，而用彩釉料，无论何种颜色，其釉面不透明少光亮。彩釉比明代要鲜艳，色彩变化更丰富，器物较少砂眼，图案文饰繁缛丰满，但不及明代的自然生动。清朝好是乾隆时期，数量多，品类多，质量好，胎体厚重，镀金厚润。
景泰蓝，也叫珐琅。古代生产景泰蓝的工厂就叫珐琅厂。珐琅是译音，珐琅的工艺早是由阿拉伯人发明的。珐琅自元代传入中国，先进入上海，上海人当时把珐琅也称为“佛郎”、“佛林”，后来逐渐地称为“珐琅”，珐琅也传到了日本，日本叫“七宝烧”。
到了民国时期，景泰蓝总体水平不及前代，胎体更薄，色彩鲜艳有浮感，做工较粗。这时只有“老天利”，“德兴成”，制作的景泰蓝工艺精细。远看造型近看花，艺术造型多铜器，或仿乾隆时的经典，有的造型端庄大方,有的纤细精巧。釉彩按照花卉纹饰，随类赋彩。地子图案纹饰常常是几何纹，规范严谨，精致细腻。款式一般都是刻款。
在上海的旅游纪念品商店中，景泰蓝经常摆在显眼的地方。也难怪，景泰蓝是京城工艺美术的奇葩，也是与玉雕、花丝镶嵌、金漆镶嵌、雕漆、内画、漆画齐名的工艺美术“燕京八绝”之一。
其实极少人知道业界存在着深层次原由，简单的说收藏家，商家，玩家，行家，爱好者都有不同的目的，因此他们之间都有不同的身份定位，不同的学习实践过程，对古玩及藏品有不同的态度及处理方式，凡是不了解这些专业知识的就是花钱买胡闹。
不同的年代，不同的品位以及古玩的稀缺性，都具有不同的行情价格，不了解古玩基本价格的收藏爱好者，必须求助商家。