青花瓷占据了康熙朝瓷器拍卖市场的半壁江山，此时期高成交价前10中，有4件青花瓷器，其中“清康熙青花团花锯齿纹摇铃尊”，长期流落海外，是美国马里兰州知名藏家FrederickJ.和AntoinetteH.VanSlyke夫妇旧藏，目前暂只在北京故宫博物院和香港天民楼发现同类作品，存世罕少可见一斑。
今年香港富比春季拍卖会的“清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗”，刷新了康熙时期瓷器拍卖的高价成交纪录，使得康熙瓷器实现了突破5000万元大关的进程，而率先突破千万大关的则是2005年香港K富比秋拍的“清康熙釉里红团花锯齿纹摇铃尊”。今天，就让我们来盘点一下在拍卖场上成交金额前十的康熙朝瓷器。
五彩瓷器是占据历朝五彩瓷器TOP50中数量多的朝代，康熙时五彩瓷器总成交额为3.47亿元，占所有五彩瓷器总成交额的34.95%，见康熙时期五彩瓷器的繁荣。位居榜单第7和第8的两件五彩瓷碗，同是来自2011年香港苏富比春拍的“玫茵堂珍藏——重要中国御瓷选粹”晚间拍卖会，当时分别取得第6和7的成绩。
摇铃尊是康熙时期景德镇模仿藏传佛教法器长柄铜铃而创新的样式，它的用途多为皇室对藏传佛教寺庙及高僧的赏赐，素为瓷中贵胄，在拍卖会上备受亲睐。此类器形中引人瞩目的是“清康熙青花釉里红花纹摇铃尊（一对）”，因成对出现显得尤为珍贵，故高价成交在情理之中，与1998年的古玩文化艺术品交易秋季拍卖会上以127.6万元成交相比，提升了19倍。
珐琅彩是我国制瓷技术发展到清代康熙、雍正、乾隆高峰期间的产物。提及珐琅彩瓷，咱们不得不提到雍正期间的珐琅彩瓷。雍正期间的瓷器，不管外型和装修，都可以用一个“秀”字来归纳，与康熙青花挺立、遒劲的个性截然不同，而是代之以柔媚、俊秀的个性。花事是古代文人雅士主要的怡情活动之一，对各式花材的评论、挑选均有严厉的规范，据传雍正皇帝对怡情之事十分精通，对画面唯美境界寻求备至。因此作为官窑干流的雍正期间彩瓷，其质量之精巧、花色种类之丰厚、艺术水平之高超，都是清代其它各朝所无法比拟的。
摇铃尊是康熙时期景德镇模仿藏传佛教法器长柄铜铃而创新的样式，它的用途多为皇室对藏传佛教寺庙及高僧的赏赐，素为瓷中贵胄，在拍卖会上备受亲睐。此类器形中引人瞩目的是“清康熙青花釉里红花纹摇铃尊（一对）”，因成对出现显得尤为珍贵，故高价成交在情理之中，与1998年的嘉德秋季拍卖会上以127.6万元成交相比，提升了19倍。
乾隆朝的景德镇制瓷业，官窑、民窑俱盛，彩绘和色釉并茂，映射了中国瓷器的时代，御制瓷器及工艺品一向是工艺水平的表现，清朝皇室对此类对象的喜好与要求，更是助长了工艺水平的发展。这三个朝代中的御制瓷器做工精致，选料考究，绘工细腻，布局生动，一直可遇而不可求。