步入清代盛世的雍正一朝，为时虽仅十三年，但制瓷工艺却发展到了历史上的新水平，某些品种所取得的成就远远超过前后两朝。此时，景德镇瓷业工人技术水平较康熙时期又有所提高，更加注重制瓷质量，博采众长，精益求精，从而迅速把清代瓷业生涯推向了工艺精良的发展阶段。这正是康熙时把瓷器当成鉴赏品而制作的延伸，也是历史演化的必然结果。
早在清康熙年间，粉彩作为瓷器釉上彩绘艺术已开始了萌芽；到雍正时期，已趋成熟，并形成粉彩装饰的独特风格；乾隆时期粉彩已非常兴盛。粉彩的艺术效果，以秀丽雅致，粉润柔和见长，这与洁白精美的瓷质分不开，它们相互衬托，相映成趣，有机地结合起来。
康熙晚期在珐琅彩瓷制作的基础上，景德镇窑开始烧制粉彩瓷，但制作较粗，仅在红花的花朵中运用粉彩点染，其他纹饰仍沿用五彩的制作。目前主要发现有两个品种：一是白地粉彩器；一是绿、黄、紫三彩瓷上加有胭脂红（金红）彩。到了雍正朝，无论在造型、怡釉和彩绘方面，粉彩瓷均得到了空前的发展。
粉彩瓷是珐琅彩之外，清宫廷又一创烧的彩瓷。在烧好的胎釉上施含砷物的粉底，涂上颜料后用笔洗开，由于砷的乳蚀作用颜色产生粉化效果。在众多的清宫廷粉彩瓷中，慈禧粉彩简单率直，浓笔艳抹，富贵豪华而别具一格。红鸟牡丹富贵罐是其风格的经典之作。
清乾隆 御制胭脂红地洋彩八吉祥贲巴瓶 （一对）
瓶为一对，呈台形口，束颈而高，鼓腹，外撇式高圈足。送拍《北京翰海，北京保利贰仨零}台形口沿外侧以胭脂红为底，粉彩细描缠枝花卉，颈部主体以各色莲瓣纹装饰，腹部以胭脂红为底，饰以莲托八吉祥纹，八吉祥是瓷器装饰中典型的宗教纹样，由法螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长八种吉祥物组成。八吉祥初始时排列无一定规则，明永乐起按轮、螺、幢、伞、花、鱼、瓶、结排列，从明万历至清代则以轮、螺、幢、伞、花、瓶、鱼、结为序。胫部靠腹部处施色调较淡的胭脂红，胫部近圈足处以松石绿及鹅黄两种莲瓣纹相间装饰。底心以松石绿为地，中心红彩篆书「大清乾隆年制」六字三行篆书款。
清光绪 绿地粉彩龙纹大盘
此盘形制硕大，尊贵典雅，盘内外以松绿彩为地共绘九条五爪云龙纹，诸龙形态雄健，气势万千，穿梭于如意形祥云之间，极具威仪。底署“储秀宫制”款。光绪初年大量烧造官窑瓷器，适逢慈禧太后五十、六十、七十寿辰大批烧造寿庆和赏赐所用官器。光绪十年慈禧五十大寿时，慈禧移居储秀宫，底款署“储秀宫制”之瓷器乃为慈禧太后专用。清代官窑瓷器，自嘉庆以后，官窑瓷器品质不复以往之精美。光绪一朝所造官窑器，大有中兴之势的起色。其出品，远胜咸丰一朝。
清乾隆 青花粉彩缠枝花卉开光梅菊图御制诗文柿蒂耳瓶
此瓶糅合了大清盛世最的艺术因素——御窑厂的制瓷圣手、宫廷画院的杰出粉本、国内的青料粉彩，而最令其身价倍增的则是清高宗乾隆皇帝亲作的两首御制诗——咏梅诗、咏菊诗。梅花和菊花都是雍正、乾隆这对父子帝王的钟爱之物，在两朝的瓷胎画珐琅器上曾大量采用。晚年的乾隆皇帝深深陶醉于自己的文治武功中，在志得意满之余，他便将更多的精力投注于平生所追求的艺术享受中，这些帝王喜爱的诗作与景物，便自然出现在帝王晨星把玩的风雅之物上。从目前传世的乾隆朝御瓷看，书写乾隆皇帝御制诗文多见三清诗茶具和各式壁瓶两类，除此之外，还有极少数的文房和陈设器。这些带有御题诗文的器物，特别是其中的陈设器，数量罕少，制作尤精，无疑是常伴君王并深受垂爱的心头之物。