在中国芸芸众瓷中，有一种瓷瓶，它身姿清秀、曲线曼妙，
与梅瓶、赏瓶并称“瓶中三宝”，它就是玉壶春瓶。
玉壶春瓶的造型是由唐代寺院里的净水瓶演变而来。
基本形制为撇口、细颈、垂腹、圈足。
元代釉里红花卉纹玉壶春瓶
它是一种以变化柔和的弧线为轮廓线的瓶类。
其造型上的独特之处是:颈较细，颈部中央微微收束，颈部向下逐渐加宽过渡为杏圆状下垂腹，曲线变化圆缓;圈足相对较大，或内敛或外撇。
这种瓶的造型定型于宋代，历经宋、元、明、清、民国直至现代，成为中国瓷器造型中的一种典型器物。
宋代 磁州窑白釉剔花凤穿牡丹纹玉壶春瓶
玉壶春瓶与梅瓶、赏瓶并称为“瓶中三宝”，是器物美学发展史中代表性的造型。
许多瓶类都是以这三种造型为母本，延伸创作出的。
三种瓶型相比，玉壶春的造型最为经典。
清新挺俊的身姿、曼妙的曲线更显女性阴柔的丰满与纤细，所以不少收藏家也习惯称之为“女性瓶”。
玉壶春瓶尺寸较为矮小，“S”型的设计更能迎合人们抓取物品时的习惯，更适宜在手中把玩观赏。
北宋-金 钧窑天蓝釉玉壶春瓶
玉壶春瓶最早出现在宋代，以后历代都有烧制，
但每个历史时期的造型和装饰都略有不同。
从宋至清，年代越晚，瓶的颈部越短，腹部越大、越圆，圈足越宽。
釉彩装饰在宋代目前仅见北方窑口的品种，
如定窑的白釉刻花、磁州窑系的白地黑彩或褐彩等；
元、明时主要有青花、釉里红、白釉（元代为卵白釉、明初为甜白釉）等；
到清代又增加了粉彩及其他颜色釉等品种。
.金_元磁州系~黑釉剔花牡丹纹玉壶春瓶
金代北方以磁州窑为代表的玉壶春瓶，在承袭宋代形制的基础上，有所改进。
一是器型尺寸上有所加大，而是腹部更饱满，颈部更纤细，
加之特有的窑变、铁秀花的代表性装饰，令这个器型更加俊秀、舒朗、雅致，玲珑有致。
这个时期的玉壶春瓶大多底部支烧，保留下来的器型有支烧痕迹，由于高温烧制，有垂釉现象。
元青花蒙恬将军擎旗图玉壶春瓶 ，湖南常德市出土
由于元代施釉条件与技术限制的关系，有些玉壶春瓶表面有淡褐色，这主要是漏釉造成。
元代釉里红玉壶春瓶
元青花茂叔爱莲纹人物故事玉壶春瓶 江西上饶市博物馆
元龙泉窑飞青玉壶春瓶
明代玉壶春瓶早期多见白釉光素器、白釉暗花器以及青花器，
中期、晚期以青花品种最为常见。
在图案纹饰上，主题纹饰常常以云龙、梅、兰、花鸟、缠枝莲等为内容。
明洪武釉里红缠枝莲纹玉壶春瓶
明永乐青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶
明永乐青花花鸟玉壶春瓶
明 嘉靖 釉里红菊花玉壶春瓶
玉壶春瓶发展至清代，造型上并未有多大的变化，工艺上较前代更为成熟。
康熙、雍正、乾隆三朝玉壶春瓶在造型上区别虽然并不显著，
但其赏鉴意义进一步浓郁，
这一点主要表现在器物的釉彩品种不断增多，远较明代丰富。
青花、青花釉里红、釉里红、祭红、斗彩、珐琅彩、粉彩、各色釉地五彩等等。
康熙米黄釉五彩玉堂富贵玉壶春
清雍正 斗彩松竹梅玉壶春瓶
清乾隆珐琅彩锦鸡花卉玉壶春瓶
从纹饰内容看，除继续沿用明代的图案外，
人物故事、吉祥文字也多了起来，
特别是以竹石芭蕉为主题纹饰的青花玉壶春瓶十分流行，
从乾隆时期到清末都有烧造，成为一个具有时代风格的系列品种。
清乾隆斗彩婴戏图玉壶春瓶
清嘉庆 绿地粉彩番莲纹吉寿玉壶春瓶
清咸丰青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶-北京故宫
清同治霁红釉玉壶春瓶-北京故宫
清宣统 粉彩蝴蝶纹玉壶春瓶
民国 居仁堂五彩“通会群招”玉壶春瓶
一直以来，玉壶春瓶在艺术品市场上都备受推崇，价格高涨，是诸多藏家争相收藏的珍品瓷器。
它造型古朴端庄，形体稳重大方，完美的弧线造型，
展现出非凡的气度和神韵，散发出中国特有的陶瓷艺术精华，
是瓷器界难得的艺术精品，具有不凡的收藏价值。