Sergey Dryutskiy
是一位摄影师兼数字艺术家。
他通过高超的后期技术，
将天地颠倒，让空间混乱，
创作出一张张科幻如末日般的影像。
Sergey Dryutskiy营造的异想世界，
素材全部都是实景拍摄再进行后期合成。
简直是灾难片加科幻电影既视感！
对于从事做图工作的人，有一种叫做美工，另一种叫做设计师。
左右不过是Ps、Ai、Cdr等几种制图软件，在外行人甚至设计业内人士看来，工作内容似乎是差不多的，但薪酬提成乃至职业未来方面却是有着天差地别。
很多人大概会吐槽，为什么自己从事平面设计这一行业之后，总会有朋友会觉得，你就能“随便”设计一个logo呢？那是因为在他们眼中，美工=平面设计师，你的工作并非像小说家创作出的作品一样需要取材需要酝酿，而是简单的生产甚至机械化的P图拼凑。
大概这就是为什么有了平面设计是最没前途最传统低端行业这样的说辞。
但是，翻开这个回答的评论就能知道，其实这两者的区别，真的很大。
首先需要总结一句，设计师是有创造力的。
按照词语的广义来说，美工的工作是属于平面设计的，包括图片处理、设计排版等范畴。美工的工作范围通常是电商美图、公司广告图片制作或是图文店印刷厂中排版印刷。而设计师的工作是广告品牌、艺术造型乃至公司产品形象的设计。
美工的工作，通过找素材找模板做出来作品，非原创。
设计师的工作，在注重原创视觉效果的同时还需要向观众传递产品的信息，提升影响力。
在这里的分析不针对职业，两者的工作产物不同，也没有品级高低的差别。但，这就是美工和设计师在同样的加班赶稿后，所得薪酬差异巨大的原因。
美工的做图灵感来自素材网站。
而设计师的灵感源于思维眼界与累积总结。
随便在网上一搜，就能看到各种打着设计师培训的幌子的网课班。教你怎么用软件做图做效果，教你如何使用各种快捷键，却不会告诉你如何从身边积累素材，去开拓眼界训练创作思维。于是就出现了一大把拼凑素材做图的美工，尽管这是现代商业的需要。就算你能用拼凑素材的方式作出一张效果惊艳的图，一旦脱离了各种素材网，那基本灵感就等于零。何况那些素材，原本就是设计师做出来的成品，你只是改动了为你所用而已。
而设计师在接到方案后，最初一定不是考虑在哪里找素材，而是针对客户的需求来定义自己要创作的是什么，然后层层分析，画下许多手稿，才会敲定解决之道。
如果美工想要提升自己成为设计师，那么不妨暂时脱离一下那些五花八门的素材网，从静心下来画草图开始，多刷一下设计干货，拓展自己的创造思维。
选软件操作还是设计思维
当看到某一优秀设计作品。
美工的想法是：这么牛逼，是用什么软件怎么做的？
而设计师考虑的是：这么牛逼，是怎么想出来的？
这就是之前提到的，想要改变，就先要转换思维方式。平面设计这个工作，虽然软件的熟练精通程度是必须的，但有着开拓的眼界与丰富的知识，才能做出让人惊艳的设计作品。各种视频中的大神软件操作确实让人眼花缭乱，但是他为什么能想到做出这样的效果，你深入挖掘了解过吗？
其实不管是美工还是设计师，都是为用户服务的，本质没有区别。
区别在于是创造性还是改造型。
同样是在网上，看到有位步入平面设计行业两年的姑娘在提问，我自学了一年的软件课程，操作很熟练，也有了一定的工作经验，但为什么却做不出网上那些漂亮的图呢？
我想，这篇文章大概能给她一个回答吧。
或许在某些人看来通篇的文字或许有些“激进”，但在这里并非diss美工，也不抬高吹嘘设计师，毕竟有什么样的商业需要就会产生什么样的职业。但是如果你想开拓自己的职业未来，那就必须改变工作方式了。
套用一下从别处看来的话：
“我有十年工作经验”
“不，你只是用一年的经验工作了十年而已”