中国历史文化悠久，书画作为传统文化的继承载体，千年来各朝各代名人辈出，它早已超脱了一种符号价值，而形成了丰富而壮观的人文情怀及艺术造诣。中国书画，以“写意传神”等区别于西方“写实”绘画技艺，在追求质朴自然之美的同时赋予其更多的人文情怀，既不失美感又不失情趣。更难得的是，书画本身还具有不可复制性，这也就决定了珍品书画的稀缺性，市值自然也就不低了。
中国古典小说，数《水浒》与绘画最投缘。早在南宋，就有绘画名家李嵩、龚开传写“宋江三十人”之作。画今已失传，而龚氏所撰书赞尚存，始自呼保义宋江，终于扑天雕李应，人各一赞，义兼美恶。施耐庵《水浒》，以三十六人为天罡，人物名号多因之而小有异；又添七十二地煞，遂成一百零八之数。当然，《水浒》的创作，还多少受益于宋元民问口耳相传的宋江等人故事，以及相关题材的话本、杂剧。但自《水浒》问世，此题材的一切艺术形式的再创造，均以氏小说为蓝本。于是，画师刻工大展身手，水浒画谱、插图版本层出不，仅明、清两代就不下十种。又有以白描水浒人物而为画界注目者，如明杜堇、陈洪绶。杜作水浒图赞，二人一图，略补背景，形象古拙可玩，唯嫌多所雷同。老莲水浒叶子，造型趋于夸张，有寓精神于形容之趣致，惜仅写就四十人物。
当代画坛，不乏绘写水浒的好手佳品。而以国画彩绘语言完整演绎《水浒》，并成功塑造一百零八将栩栩如生艺术形象，为广大读者所认可，为同道所赞叹者，无疑当推黄慎为第一人。
绘画古典文学作品中的人物，难在既须准确把握原著精神内涵，又须留意种种细节。黄先生深谙此中关纽，画先必潜心阅读原著及相关资，每有感悟，随手录下，所作笔记可数册。唯其如此，无论描画红楼人物阴柔美质，抑或刻画水浒人物阳刚气概，他总能得之于心，应之于手，挥毫落墨，若有神，既精妙传示出原著旨趣情韵，又自出机杼，磊落展现黄氏风骨。
始自上世纪七十年代末，黄先生或以白描，或以彩墨，数度创绘水浒人物，广受绘画、影视、收藏诸界珍视高评。呈于读者面前的这部画集，是他的杰作，也可说是凝聚着他多年来于这一题材创作心得的总结之作。这里，拟从本书一百零八帧彩墨丹青中拈出数例，看他如何用那极富创造性的通灵画笔，激活人物形象，并对蕴藏其间的丰富内涵作淋漓诠释的。
画人尤贵传神。比如画林冲、杨志、呼延灼，黄先生着意表现的，不在于他们超群逸伦的身手武艺，而是他们的精神世界。以林冲风雪夜奔态势，揭示其？崄世路的怨怒之心、隐忍内衷。藉杨志曲背伫立寒风，抱刀欲卖情状，概括其有志难伸，一生偃蹇的命运。写呼延灼手拄双鞭，犹伏枥老骥而不得报国之门，透出其一腔无奈与迷惘。即此三人艺术形象，已可大致涵盖被逼上梁山的意旨，以及众多水浒英雄殊途同归的悲剧性结局。
近日，湖南嘉泽文化微幸征集一册清代《一百零八将》画卷，笔锋精湛，画工精良，是不可多得的珍藏品。