水竹居图
《元倪瓒水竹居图》本名《水竹居图》，是中国元代倪瓒创作的国画作品。
设色绘江南初秋景物，远山起伏，远岫平林，山前溪水渚坡，坡上杂树五株，树后茅屋丛篁。
轴本是为好友高进道迁居而作，为好友想象着在此隐居，与琴诗为伴的理想生活。隐逸山林、不问世事的精神理想此图青绿设色绘江南初秋景色，是作者中年时期的代表作之一。
倪瓒（1301年-1374年），字符镇，号云林、迂翁。无锡（今属江苏）人。世居无锡祗陀里，多乔木，建堂名云林，因以云林自号。
家境富饶，曾筑清閟阁蓄古书画，内藏经、史、子、集、佛经、道籍千余卷。擅山水、竹石、枯木等，与黄公望、吴镇、王蒙为“元四家”，是元代山水画成就的集中代表。
明代江南人以有无收藏他的画而分雅俗，其绘画实践和理论观点，对明清数百年画坛有很大影响，至今乃被评为“中国古代十大画家”之一，英国大不列颠百科全书将他列为世界文化名人。
《水竹居图》是生平难得一见的设色山水，且用笔细密、景物设色描写繁密，与其中后期作品用笔精简、意境疏淡的风格大为不同。
画面近景是溪边的五株杂树，树后两间茅屋掩映在 几丛翠竹中，呼应着绵延起伏、林木丛生的远山。“一水两岸”，即由近坡、中水、远丘组成的“三段式”构图、所写物象、图上晋韵小楷长题及荒寒幽冷之意境则与之一脉相承。纵观整个画面弥散着幽静、清凉的气氛。画法谨严，运笔圆润浑厚，构图上，相比于后期的萧散，更为紧凑，也更趋于写实，略有董、巨遗法。
此幅传世名画的生成过程，即是它的欣赏、鉴藏的过程。
《元倪瓒水竹居图》右上自识[至正三年癸未岁八月望日，口（高）进道过余林下，为言僦居苏州城东，有水竹之胜，因想像图此，并赋诗其上云：僦得城东二亩居，水光竹色照琴书。晨起开轩惊宿鸟，诗成洗研没游鱼。倪瓒题]。
按至正三年癸款为公元一三四三年，作者时年四十三岁，左上另有元释良琦诗题。本幅、诗塘、裱边有文徵明、董其昌、弘历、梁诗正、董邦达、蒋溥等题跋七则，项子京等收藏鉴赏印四十六方。
此图于清乾隆时录入《石渠宝笈》，流传有绪。且乾隆于图上题诗：“疏林淡墨倪迂法，宝笈常收纪有诗。设色苍然宜水竹，雄浑笔合薄黄痴。乾隆御题。”下钤朱文方印“乾隆宸翰”、白文方印“几暇临池”。
元代山水画为中国山水画的又一个高峰，其创作更是在借鉴前人和同代人的基础上，抒发个人的真实感受，他们将诗、画、书、印结合起来，其鲜明的艺术个性，不仅反映出元代绘画成熟后的典型面貌所能达到的时代高度，同时具有其他人不能取代的精神内涵和美学价值。正是文人画家们于无为中有所作为，在不适应中求取自适，互相促进，多方探索，将民族传统绘画艺术推向一个新阶段，促成了它的嬗变和升华。