前期指张大干1941年43岁赴敦煌曾经，山水首要学习石涛和八大山人，且很多摹仿他们的作品，，其用笔妥当，灵秀，画风漂亮，爽直。而这一时期的张大千伪画，简单在山水画中的小角色和水边的细草上呈现漏洞。张大千的著作个性雄健灵秀，人物面相圆润，衣纹线条谨慎流通，与画面全体协调；而伪张大千的著作笔力脆弱，板滞无神，很少有全体感。张大干的人物仕女画首要学习清代画家改琦，所画仕女瘦弱、软弱，具有一种“病态美”。其所画花卉、蔬果画，首要学习明清小适意的画风，尤喜画荷花、芭蕉，技法以适意为主，但适意兼而有之。其画风新鲜生动、俊爽，设色洁白秀润。所画梅花老干如铁，有一种耐寒喜洁的笔意。
中期，是指张大千赴敦煌后到1957年59岁患病前艺术的成熟期。其山水画首要取法王蒙茂盛繁复的画风，画面由漂亮爽直变为绮丽雄奇，功力也比早年深沉。此刻所画人物画尤其是仕女画，人物面相圆润，身形丰盈，颜色浓丽，线描谨慎，衣裙图画精美。此刻，他的人物创造进入黄金时代，即变小巧为精细，变小乘为宏伟，变病态荚为健康荚，寓改造于复古的创造之中。其所画仕女，潇洒妩媚，衣纹细劲圆润，多重烘托，并留有水线以加强衣纹的高低作用。而伪作的仕女画，简直无传统功力可言。
晚期，张大千的绘画品逐突变工意兼备为大适意。此刻，他的泼墨，泼彩画，把色与墨相融相间，将半笼统与适意的具象画法融为一体，是一种奇妙的中西合璧。而作伪之人简单把破墨，泼墨画成漆黑一团，无层次，灵秀之感，，此刻，张大千的人物画，多为适意之作，人物衣纹更趋于简练，点景多为意笔，翰墨舒畅，颇有“老迈竟转拙”之意。花鸟走兽画也首要以破墨，泼墨，泼彩为主，在持续坚持陈淳，徐谓，石涛的影响外，又含英咀华，将水墨花鸟面向簇新的范畴。综观张大千作品拍卖，之所以能够屡屡成为市场关注的焦点，很重要的原因，在于实力藏家的追捧撑起了市场，其中最“给力”的还要算是台湾著名收藏家林百里。除了这次之外，其还在香港佳士得拍卖会上，3次刷新了张大千画作的拍卖纪录。第一次是1992年10月，林百里以748万港元买下《青城山》通景四屏;第二次是1994年11月，以816万港元买下《幽谷图》;第三次是以827万港元天价，买下张大千四屏巨作《风荷》，同时也创下了中国近现代书画家作品的拍卖纪录。