一、强调自然、复活传统、格调细腻，工业革命前与“工艺美术”运动时期的设计风格。为了满足社会上层追求虚荣奢华、显示权贵地位的心理需求，画册设计上自然出现了矫饰的、人为做作的时尚，18世纪以几何对称、几何作图。象征性布局、矫饰的繁琐装饰为特点的巴罗克风格以及19世纪的维多利亚风格都具有鲜明的阶级特征。
二、模仿自然、追求装饰、新艺术运动与装饰艺术运动时期的设计风格。强调装饰处理和线的表现力的重要，对这个时期的画册设计造型有很明显的影响，风格细腻，装饰性强是这个时期的共同特征。“装饰艺术”运动是21世纪一次非常重要的设计运动，从装饰形式出发，采取设计上折衷主义立场，探索手工艺与工业化双重特点的兼容、东西方融合、人情化与机械化结合，因而发展出一种新的设计风格。
三、反对装饰、强调理性、以少胜多、现代主义与国际主义时期的设计风格。现代主义设计强调和谐统一，歌颂简洁的几何体，在现代主义设计思潮强力影响下，在这个时期几乎所有的画册都是简约的图。现代主义一向反对装饰主义，视装饰为天敌，虽然讲求功能和注意服务对象，追求简洁、明确，但却造成了设计作品冷漠、严峻，理性化的外貌，风格单调、冷漠而缺少人情味。
四、装饰主义、感官愉悦、调侃、后现代主义时期的设计风格。后现代主义设计应该看成是一种对设计新标准的探索 ，是对现代主义、国际主义的改良补充与发展，在画册设计上都是基于形式主义的探索。